DUCLOCK

  Soyons clair, j'ai du mal à me départir du Geister Trio (trio fantôme, opus 70 n°1) joué par Kempff (piano), Szeryng (violon) et Fournier (Violoncelle), ce disque Deutsche Grammophon ne cesse de m'accompagner depuis plus de 30 ans. Mais cela ne m'empêche pas d'écouter d'autres interprétations. Depuis 2020 le Trio Sitkovetsky composé de Wu Qian (piano), Alexander Sitkovetsky (violon) et Isang Enders (Violoncelle) enregistre chez Bis Record une intégrale des trios de Beethoven . Le volume 3 est sorti cette année sous une forme un trio "de jeunesse" (Opus 1 n°1) et un trio "mature" (Opus 70 n°1, le fameux Geister ). L'enregistrement est de fort bonne facture et nous assistons à un bel équilibre entre les musiciens. Si le Trio Sitkovetsky joue de façon plus aérienne (sur l'opus 70) que les ancêtres cités plus haut la musique reste élancée et raffinée. Elle garde tout son cocktail d'émotions allant de la candeur à la hantise en p...

En un monde lointain Il est parfois ardu de pénétrer la musique contemporaine et certaines oeuvres dissonantes peuvent faire peur. Il existe cependant des portes d'entrée, le concerto pour violoncelle  Tout un monde lointain en est une.

Le 8 mars 2014 Carl Philip Emmanuel Bach aurait eu 300 ans et les labels en ont profité pour enregistrer. On ne va pas s'en plaindre cette musique fait circuler le sang, elle ravive les émotions et avec cet album d'Ophélie Gaillard vous avez entre les oreilles une des meilleurs galettes commémoratives.

Ok, ce n'est pas Régis Campo qui a reçu hier soir la  Victoire de la musique classique dans la catégorie compositeur.  Guillaume Connesson , dont nous avions particulièrement apprécié le Cosmic Trilogy,  a reçu le prix et il en a profité pour inviter les gens à venir écouter la musique qui se fait actuellement. Mais avant de nous pencher sur sa dernière oeuvre ( Lucifer ) ainsi que sur la soprano Sabine Devieilhe et le claveciniste Jean Rondeau (nous causerons aussi d'Edgar Moreau) je vous propose de vous plonger dans les cordes d' Ombra Felice .

Avec Dvorak tu ne t'ennuies pas et tu lui pardonneras quand il sortira l'artillerie lourde parce qu'il rattrape toujours son petit côté pompier avec une mélodie tortueuse à souhait.

C'était à Harmonia Mundi, Toulouse. Marc m'avait mis un disque entre les mains en me disant "tiens, t'es curieux, voilà de quoi te remplir les oreilles." C'était un CD de Régis Campo et je me souviens avoir été secoué. Sur le disque il y avait une peinture de Joan Miro.

Le morceaux be bop conduit à 200 à l'heure ( Rally ) semble être l'ouverture classique des albums de l'époque et puis on enchaîne sur quelque chose de plus expérimentale et risqué : un duo de basse ( Bass Duet ) avec George Duvivier. Where ? qui sort en 1961 est le premier album de Ron Carter en tant que leader. Notez au passage qu'il y a quelque chose de free là-dedans.   On le sait Thelonious Monk a étudié Debussy et à l'écoute de la composition Where? avec Mal Waldron au piano on se dit qu'il n'est pas le seul. Un léger parfum de fantastique tranquille s'échappe parfois de cette musique ; on peut aussi s'y ennuyer mollement. Plus loin Eric Dolphy enfonce le clou de la douceur contemplative et baladeuse avec Yes Indeed .

La flûte pas trop aiguë ça me cause d'emblée, le violoncelle aussi (il faut qu'on parle de Ron Carter). Alors s'il fallait isoler un morceau sur le Out There (Prestige, 1960) d'Eric Dolphy je sortirais Sketch Of Melba . Une composition qui fait voyager... et qui me donne envie de lire de la SF ou du fantastique.

Olivier Greif est mort en l'an 2000 à l'age de 50 ans. La Sonate de Requiem opus 283 écrite lors de la mort de la mère compositeur est souvent belle - dans le sens harmonieuse - et il s'en dégage une impression d'errance qui parfois semble se transformer en cheminement. Certains passages avec le piano brillant (Pascal Amoyel) m'ont fait penser à la petite ritournelle du Largo de Beethoven dans son concerto pour piano n°1 joué par Stefan Vladar pour Naxos à ceci près qu' Harmonia Mundi et l'époque permettent une meilleure prise de son et qu'avec Olivier Greif on est après Beethoven, après Shostakovitch et Prokofiev, après Satie et Chausson. Il explique lui-même dans les notes de livret qu'il a séparé sa Sonate en 3 parties : Perte - Voyage - Contemplation. Il a aussi fait des emprunts de mélodies à Jean Jacques Rousseau, au chant montagnard des Tatry en Pologne, à Berlioz, à une chant de la Légion étrangère, à un negro spiritual... des réminiscence...

Comme nous allons parler un peu plus de Beethoven il me parait important de définir ce qu'est un Opus en musique. Opus vient du latin et peut se traduire par ouvrage ou œuvre. En abrégé il est noté : Op . et permet de situer un morceau de musique dans la production d'un compositeur, dans l'ordre de publication des œuvres. Le WoO abréviation de l'Allemand Werk ohne Opuszahl, sert à numéroter dans le temps les œuvres non publiées. Pour Beethoven on dénombre 138 opus et 205 WoO. Le premier Opus est composé de 3 trios pour piano, violon et violoncelle. Il y a des phrases musicales dans l'Allegro (1er mouvement) du Trio Opus 1 n°1 qui ne sont pas sans rappeler le Trio n°1 opus 70 dit Trio fantôme . Le côté primesautier et élégant de ces deux premiers trios colle pile poil avec le printemps et on pourrait bien se retrouver à courir les champs en fredonnant le Pam, Pam pam pam de l'Allegro qui tourne un peu comme le Pom, Pom, Pom, Pom - sur un autre ton... ...

Rentrer dans le jazz, même si certains morceaux "parlent" directement, n'est pas forcément une chose aisée. Il y a à peu près dix ans j'avais écouté un ou deux disque d'Eric Dolphy, quelques morceaux m'avaient plus, mais je n'avais pas insisté. Et puis il y a quelques jours en flânant dans les rayons de vinyles d'un Leclerc Cultura je suis tombé sur ce Out There ... la jaquette un peu à la Dali, pourtant je ne suis plus un aficionados de Dali, enfin ce type qui vogue sur son violoncelle à cymbale avec ce paysage étrange, ces partoches qui s'envolent et ce gros métronome comme un phare. Tout ça m'a tapé de l'œil. Je suis rentré avec la galette à la maison. Je ne sais pas pourquoi, mais ce morceau Eclipse (composé par Charles Mingus) me fait penser à du Howard Philip Lovecraft. J'ai un faible pour Lovecraft et puis j'ai aussi un gros faible pour la clarinette en Si bémol. Je crois même pouvoir dire que j'ai un faible pour le...

The cello suites are for me a great gift... a big joy nous dit Paolo Beschi.

Au XVI ème siècle, la musique de danse était chantée ou accompagnée par des instruments puis la voix s'est effacée peu à peu. Les éditeurs de musique publient des séries de danses pour intruments, elles sont dans le même ton et alternativement lentes et vives. La Suite est une succession de mouvements assez courts, chacun de ces mouvements est en rapport avec une danse particulière. Ainsi, mais cela varie selon les époques, on trouve souvent la série instrumentale suivante : un Prélude (qui laisse beaucoup de place à l'improvisation), une Allemande, une ou plusieurs courantes, une ou plusieurs sarabandes et une gigue. Bach compose les suites pour violoncelle seul à l'époque où il était maître de Chapelle à Coethen, entre 1721 et 1723. Un premier enregistrement mono des 6 suites pour violoncelle solo avait déjà été réalisé par Archiv Produktion en 1954 avec Enrico Mainardi ; cette fois-ci c'est Pierre Fournier et en stéréo, s'il vous plaît. Il travaille dans l...